Angus & Julia Stone - Snow

J'ai découvert Angus & Julia Stone il y a sept ou huit ans en fouillant dans les CD de la bibliothèque proche de chez moi. Et je suis rapidement devenu fan et même accro. Du coup à chaque fois que le duo frère soeur sort un disque en duo ou en solo, je me le procure. Avec Down The Way je trouvais qu'ils avaient mis la barre haute. Ils l'ont élevée encore un peu plus avec l'éponyme Angus & Julia Stone. Trois ans plus tard, voici qu'arrive ce Snow. Qu'en est-il ? Angus et Julia peuvent-ils faire mieux ?

En tout cas, à lire la pochette, ils ont co-écrit les douze titres de Snow. "C’était la première fois que nous nous mettions réellement à écrire ensemble, dans la même pièce, nous avons écrit chaque chanson du disque ensemble » a dit Angus. Ca commence bien. Ils chantent même tous les deux sur tous les titres. Encore mieux. Leurs voix sont différentes mais se marient bien.

Snow (la chanson) est doucereux, avec de l'amertume et des lalalala venus des années 60. Les voix sont bien placées et les arrangements lumineux. La balade Stone commence sous de bons hospices. L'orgue de Daniel Farrugia est nostalgique. Et puis la voix de Julia me fait toujours le même effet. Je préfère tout de même Oakwood typique des Stone, intro musicale, on sent la patte d'Angus et de ses albums en solo. Très, très belles guitares et lourde basse. On est déjà conquis. On sort l'apéritif et les amandes grillées, on se relaxe. Certes les paroles ne sont pas du Sprinsteen mais elles appartiennent à notre époque et épousent bien les mélodies. Chateau est très aboutie aussi. Le duo a grandi, muri même si Angus et Julia sont encore jeunes, à peine la trentaine. Il possède néanmoins une immense expérience. Il y a un style, une patte Stone.

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La voix de Julia nous ensorcelle sur le divin Cellar Door et sa guitare acoustique qui nous promène de ciel en ciel. Les claviers sont bien de notre temps même si l'ensemble reste années 70. En fait, on est comme dans un cocon, rien de mal ne peut nous arriver. Et que dire du somptueux Sleep Alone, lui aussi moderne et respectueux des ainés des années 70. Beaucoup d'innovation sous ces notes. On ressent un vécu, des histoires de vies. "Stay for the night then you're gone, Don't Make Me Sleep Alone", susurré comme une prière. Comme dirait notre Bashung, tu m'as conquis j't'adore. Attendez-moi je me repasse ce Sleep Alone. Splendide moment suspendu dans le temps.

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Par contre, j'avoue, j'adhère un peu moins aux expérimentations de Make It Out Alive, voix parlée d'Angus et programmations modernes un peu lourdes qui ne ressemblent pas au duo. Désolé mais là, je passe. Je n'aime pas trop non plus Who Do You Think You Are, assez plate. En fait on ne voit pas trop où elle nous mène. Je passe rapidement à Nothing Else, nettement plus intéressante, mais toujours dans l'esprit Stone. Guitares acoustiques, voix de Julia puis celle d'Angus qui vient se juxtaposer au-dessus. Mélancolique, nostalgique à souhait. Basse, batterie, piano. L'aérienne guitare électrique est d'une beauté à couper le souffle. Belle comme le Mont Saint Michel sous la brume d'automne. "Just the Way you are i like you"...

My House Your House est dans la même configuration en un peu moins réussie toutefois. Même si le piano et la basse sont encore ici utilisés avec bonheur. Blood Hound est étrange même si le chant d'Angus est splendide, cassé, nonchalant, brisé par moment. Un rythme lent magnifié par la batterie de Daniel Farrugia.

Baudelaire, avec ses programmations, ses voix diverses, sa basse pleine d'amertume et nourrie aux regrets nous renverse. Nous sommes aspirés dans l'univers des australiens. Très belle utilisation des trompettes qui trouvent tranquillement leurs places dans l'instrumentation et les programmations.

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On termine, non déjà ?, par Sylvester Stallone, qui contrairement à l'acteur n'est pas très musclée. Elle est même un peu plate et quelque peu insipide. Dommage, Rocky aurait apprécié l'hommage.

Ne boudons pas notre plaisir, car malgré deux ou trois morceaux, l'ensemble est beau, toujours cohérent et reste au-dessus de la mélée de ce genre de musique. Rien de bien nouveau, c'est vrai, si ce n'est la tentative parfois heureuse, parfois moins des programmations. Il y a encore des choses qui vous dressent les poils et ça c'est le plus important. En 2017 le monde est toujours Stone.